为什么构图很重要?在绘画创作中,最常见的构图是什么?
在绘画中,构图是指作品中各种元素的排列。构图是设计元素、线、形状、形式、色彩、纹理、明度和空间的设计。
油画大师是如何运用构图呢?
三角形构图:
当渴望创造出完美平衡的构图时,三角形构图是经过时间考验的最爱。这是一个非常稳定、强大的形状。
线引导观众的眼睛从三角形的一点,移动到下一个连续的点,让眼睛集中在主体。
这个看不见的三角形在视觉上,维系着这幅画的所有元素以及它们之间的关系。
下面是一个包含多个三角形的作品,创造一个非常有趣的视觉对话。
埃德加·德加《歌剧院的舞蹈课》
左边的芭蕾舞女演员的形式遵循对角线,而另一个芭蕾舞女演员,则沿着同一条线伸展她的腿。
在右边,芭蕾舞女演员的身体模仿三角形的一角,她伸出的脚指向左边的芭蕾舞女演员。
她和其他芭蕾舞者的位置沿着对角线,使芭蕾舞大师被框在三角形中,他反过来看着左边的芭蕾舞者,而她也回头看他。空椅子被单独留在另一个三角形的中心。
这幅画所创造的故事令人震惊,你会想,这把椅子是给谁的?
三分法构图:
透纳《The Fighting Temeraire》是三分法的经典范例。
船与左垂直线相交,而水平线从较低的水平线开始。船只偏离中心的位置,赋予更动态的流动,并与大海和天空的广阔背景形成对比。
将画面横、竖除以三分之一的水平线和垂直线。
在整个表面上有网格状的划分,水平线和垂直线相交的四个点,将是画面焦点的最佳位置。
决定用这四个点中的哪一个作为主要焦点,然后用剩下的三个点作为辅助元素。
将你的重要主题放在这些点上,或非常靠近这些点,可以确保一个均匀的分布,并创建一个美学上吸引人的构图。