我也是看好莱坞大片吃快餐成长起来的，不懂戏曲，也不是戏迷。对于《牡丹亭》的喜爱起始于它华丽精美的唱词“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱！”或者“则为你如花美眷，似水流年。是答儿闲寻遍，在幽闺自怜。”再或者“这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。”就这么情不自禁、不可救药的陷进去……

看昆曲《牡丹亭》的现场，是在两年多前。那天下了小雨，我独自驱车到离家20公里之外的省会大剧院，去看北方昆曲剧院出演的《牡丹亭》。我的热情是小众的，偌大的剧院稀疏的几个观众，还有人持单位赠票，像我这样自掏腰包购票入场的——能算“铁杆”了吧！

剧院设施良好，观众却较为稀落

当戏台上的丝竹声起来，绵软婉转的唱腔如莺啼凤鸣般传过来，“小不小众”“有没有伴”什么的，这一切都不重要了。步步娇这一段唱到：袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。停半晌、整花钿。没揣菱花，偷人半面，迤逗的彩云偏……我心里有一丝不知从何处来的柔情随着那丝竹声升腾起来，袅袅娜娜的在心弦上来来回回的轻拢慢捻抹复挑，整个世界都淡了远了……

对于《牡丹亭》，我只能算喜爱，远远谈不上痴迷，但是痴迷的人——尤其是女子，却大有人在。

明代万历年间，《牡丹亭》横空出世。在随后的四百多年里，感动了一代又一代的痴男怨女。它自身的巨大魅力再加上人们的追捧，成就了它的不朽和辉煌。这期间也留下了些与痴爱《牡丹亭》有关的动人故事，伴随着这个剧本被惊叹唏嘘着。

我们不去讨论这个评本的文学价值，就仅仅讲述一下这个评本的由来，看看吴吴山前后的三个妻子是怎么样同声和气得痴迷于《牡丹亭》的。

当天的剧照

吴吴山就是吴人，字仪一。清初著名学者，钱塘人。

三妇分别是吴仪一未过门的妻子陈同、续娶谈则、再续娶钱宜，她们都是当时的杭州才女。

话说少女陈同因喜爱《牡丹亭》，常在书上做眉批，完成上卷后感伤而死（并没有和吴吴山完婚）。后来，吴吴山又娶了谈则，谈则看了陈同所评的《牡丹亭》后非常感慨，就接着评了下去。没想到，也因感伤而亡。最后吴吴山又续娶了钱宜，而钱宜接过两位姐姐的未竟事业，终于完成了对《牡丹亭》全本的评注。据说，1694年的元宵之夜，钱宜祭拜了杜丽娘之后梦见了她。醒来后，为她画了一幅肖像，并赋诗一首。其痴迷的程度，真是达到了物我两忘的境界了！后来，钱宜卖掉金钏将书印刷刊行，今天我们才能得以见到这本《吴吴山三妇合评牡丹亭》。

上海古籍出版社的《吴吴山三妇合评牡丹亭》版本

《吴吴山三妇合评牡丹亭》的故事之下是明清时代才女们钟情于《牡丹亭》的一个真实写照，她们对于《牡丹亭》倾注的情感，让今天的我们为之叹息又为之动容。

从汤显祖的一生来看，他不仅才华横溢而且人品端正。为官期间，有“四香”之说：“不乱财、手香；不淫色、体香；不诳讼、口香；不嫉害、心香”，其品格之高尚可见一斑。基于这样的人格，他的《牡丹亭》才能这样的高雅出尘，呈现出“赏心悦目”之姿。

出身于书香门第的汤显祖不仅受到儒学的浸淫，同时也受到了佛家思想的影响。汤显祖的恩师是泰州学派的罗汝芳（罗汝芳传承了王阳明的心学）；汤显祖与佛门弟子紫柏大师（达观）相交甚厚；和当时进步的思想家、文学家李贽神交很久。这三个人是汤显祖最佩服的人，对他思想的影响也最大。《牡丹亭》表面上来看是一部浪漫主义风格的剧作，从内在上说，又是一部赞美真情、追求真爱、讴歌人性的人文主义作品。另外，作者还以戏剧这种特别的方式抨击了风行当时的“存天理，灭人欲”的理学思想，以杜丽娘这个为情“即死即生”的女性形象向当时的主流思想提出了挑战。在当时，这是非常具有进步意义的。作者的这种人文主义关怀，更为《牡丹亭》增色不少。

对于戏曲，包括任何一个剧种，我都是外行。在我这个外行人看来，昆曲来演绎《牡丹亭》简直是“绝配”，它对这个剧本的展现算得上“尽态极妍”了。杜丽娘、柳梦梅俊男靓女情丝撩动，昆曲的软糯宛转更增添了醉人的抒情性。而丝竹的呢喃低回，更衬托了《牡丹亭》典丽雍容的文辞！它就那么自然而然地绕到有情人的心头上。