爵士舞在我国还处于起步阶段,还有很大的发展空间,高校学生无疑就是很好地传承这种欢快舞蹈的最佳对象。下面是小编为大家整理的相关资料，供大家参考!
跳好爵士舞有两要素
要素一：拍子beat
我们首先要理解音乐，拍子是很重要的，刚开始跳舞的同学老是跟不了拍子，每次出来的动作都会比音乐拍子快，这就导致了舞蹈和音乐没有关系，效果就是一盘散沙。练习很简单的，我们强调的是dance to the music任何的舞蹈都要与音乐结合才行，在上课的时候前面我们会做准备运动，那个时候就是听音乐的时候了，记住：要全身心的去听音乐的拍子和旋律，这样做的好处是让音乐给自己带来一个状态，与现实生活脱离的状态，完全进入音乐，让心情变舒畅!如何去跟好拍子，其实很简单，每一个准备运动的动作也是跟音乐节拍有关系的!每一个节拍都清晰明了的出现在我们的耳朵里，只是你有没有用心去听而已，在做每个准备动作的时候我们会听见音乐里有一个“咚” “啪” 常规音乐都是这样。我们的动作就是跟着这两个点走的，无论多快无论多慢这个定律都是不变的!
回家可以多听自己喜欢的音乐然后用手打拍子进行练习，道理跟上面一样的，你用手打拍子都能看出你到底抢拍没有!
要素二：灵魂soul
我们把拍子练习好之后，每个动作跳出来之后都很好，但是缺乏生命。如何把生命力注入到舞蹈中呢?其实练习起来也是很简单的。第一：也是在准备运动中去练习，音乐放出来之后用全身心去体会它，体会成你听到的感觉是什么，通俗点说，音乐可让人可惜可悲浮想连篇，同样的道理你听到这首歌之后是什么感觉，这就称为舞感!
把基本的感觉和心情再结合动作去释放自己的内心活动，你的动作就会有生命力了，记住：首先要感动自己，然后看你跳舞的人就会被你感动!!所以一个好的dancer在跳舞的时候是很忘我的。准备运动的歌曲是最能让人感觉到舒服的，同学们可以感受歌曲里的东西，当然每个人的感受是不同的，比如一个音乐放出来，我感觉很积极、有一种冲动在里面，而有的人感受是：想起以前分手的情景，这就是对音乐感情的理解。一个好的dancer 是能够把他所有理解到的和联想到的东西全部用舞蹈表现出来的，当然这个不是好的dancer了而是艺术家了
舞者的高低不是看谁的动作好看，而是看谁能把音乐表现的更多，更完美。当然要表现音乐感情就需要很好的基本功还有对音乐丰富的理解了。
